THÉÂTRE

2022.  » PETIT PAYS  »
Créateur son
Comment parler aujourd’hui au théâtre du génocide des Tutsi du Rwanda ? Comment travailler la mémoire traumatique et évoquer ce qui se transmet à travers les générations ? Une des forces du roman de Gaël Faye est de s’écrire depuis le pays voisin, le Burundi, et de nous permettre de découvrir un autre point de vue sur la situation politique de l’Afrique de l’Est dans les années précédant le génocide. Une autre de ses forces est de s’écrire à hauteur d’enfant. Adapter un roman pour le théâtre est toujours une gageure.
Création en nov. 2022 au Théâtre Liberté – Scène nationale de Toulon . Tournée en cours.

D’après le roman de Gaël Faye, texte publié aux Éditions Grasset et Fasquel. Conception et mise en scène de Frédéric R. Fisbach, daptation et dramaturgie de Samuel Gallet. Avec Lorry Hardel, Marie Payen, Nelson Rafaell Madel, Ibrahima Bah, Nawoile Said Moulidi et Anaïs Gournay.
Collaboration artistique : Bernardo Montet. Scénographie : Amélie Vignals. Création lumière : Kelig Le Bars. Création son : Jérôme Castel. Conseil à la vidéo : Benoît Lahoz. Costumière : Jennifer Ménart. Régie Générale : Carole Van Bellegem. Assistant à la mise en scène : Léa Rivière. Régisseur lumière : Bruno Azevedo. Régisseur son : Laurent Vantaux.
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2022.  » LES IRRESPONSABLES « 
Créateur son
Une servante, qui travaille depuis des années dans la famille d’une baronne, se confie au nouveau locataire de la maison. Elle lui raconte sa vie, comme un dernier aveu impudique et sublime où se croisent rivalité sociale et rancœur amoureuse. À ce récit, vient faire écho une constellation de personnages saisis dans leur vie quotidienne, intime, voire secrète. L’un nourrit des rêves de réconciliation avec la Nature, l’autre une fascination érotique pour le pouvoir… À l’ombre de l’ascension de Hitler, leurs échanges d’une vérité nue et crue brassent le bien et le mal de manière déroutante.
Création en mars 2022 au TGP à Villeurbanne.

Photographie de Juliette Parisot / Hans Lucas.

Traduction Irène Bonnaud, mise en scène Aurélia Guillet. Avec Adeline Guillot, Marie Piemontèse, Pierric Plathier et à l’image Miglen Mirtchev, Judith Morisseau et Manel Morisseau Coulloc’h. scénographie et lumière Aurélia Guillet, collaboration à la scénographie et à la lumière Jean-Gabriel Valot. son Jérôme Castel, vidéo Jérémie Scheidler, costumes Benjamin Moreau. Collaboration dramaturgique Irène Bonnaud, Alain Jugnon, Marion Stoufflet. Assistanat à la mise en scène Maksym Teteruk
fabrication du décor les ateliers du TNP.
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2021. « PENTHESILE.E.S / AMAZONOMACHIE »
Créateur son
Laëtitia Guédon et Marie Dilasser réécrivent le mythe de Penthésilée pour traverser une langue polymorphe et invoquer les amazones contemporaines. Ce spectacle questionne le lien qu’entretiennent les femmes avec le pouvoir et leur puissance.
Création au Festival d’Avignon 2021 à la Chartreuse de Villeneuve lez Avignons.
Tournée en cours.

Texte de Marie Dilasser, mise en scène de Laetitia Guedon. Avec Lorry Hardel, Seydou Boro, Marie-Pascale Dubé, et le chœur : Sonia Bonny, Juliette Boudet Mathilde de Carné et Lucille Pouthier. Arrangements chœur : Grégoire Letouvet. Chef de chœur : Nicolas Takov. Scénographie : Charles Chauvet. Création vidéo : Benoit Lahoz. Création lumière : Léa Maris. Création son : Jérôme Castel.
En savoir plus. Lire la critique dans Les Inrocks du 19 juillet 2021.


2020. « JANIS »
Compositeur, guitariste au plateau
Où sommes-nous ? Dans une chambre à coucher ou sur une scène de concert ? La comédienne nous fait une confidence : elle est la réincarnation de Janis Joplin. Petit à petit, elle va tisser un récit à travers lequel se mêlent sa relation intime à Janis et des éléments biographiques de la vie de la chanteuse. Au fil du récit, la comédienne va incarner Janis, jusqu’à nous faire ressentir la présence de l’icône du rock’n’roll sur scène.
Création au Manège – Scène nationale de Maubeuge. Tournée en cours.

Texte et mise en scène de Nora Granovski. Avec Juliette Savary et Jérôme Castel.
Scénographie et vidéo : Pierre Nouvel. Création lumière : Jérémie Papin. Création sonore : Jérôme Castel.
En savoir plus. Lire les critiques dans Libération du 13 juillet 2022 et L’Humanité du 21 juillet 2022.


2020. « TRAIN ZERO »
Créateur son
« Poids de l’histoire, force de l’idéologie, trajet d’une vie : tout ne fait qu’un dans Le Train zéro, où le tragique et le surnaturel côtoient le merveilleux » Le Monde – Brigitte Salino.
Création au TGP – Centre dramatique national de Saint-Denis.

Texte de Iouri Bouida, adaptation et mise en scène d’Aurélia Guillet. Avec Miglen Mirtchev. Scénographie : Aurélia Guillet. Création lumière : Thibault Gaigneux et Aurélia Guillet. Création vidéo : Jérémie Scheidler. Création sonore : Jérôme Castel.
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2019. « LE RÉVEIL D’UN HOMME »
Créateur son
Proposition qui s’inspire du « Rêve d’un homme ridicule » de Dostoïevski, et le met en dialogue avec d’autres écritures plus contemporaines de Heiner Muller et de Georges Perec.
Organisé par le Festival des caves.

Proposition scénique et textuelle d’Aurélia Guillet. Avec Thomas Champeau. Dialogue dramaturgique : Arnaud Maïsetti. Création sonore : Jérôme Castel.


2019. « OPENING NIGHT »
Régisseur son
Opening Night, ainsi s’appelle en anglais le soir de la première d’un spectacle. Cette « nuit » où tout va « s’ouvrir » est celle où les acteurs et le public vont se rencontrer pour la première fois.
Création au Théâtre de Namur. Reprise de la régie son au Théâtre de Namur lors de la création, puis tournée : Le Quai CDN (Angers), Bonlieu scène nationale (Annecy), les Célestins (Lyon), Les Bouffes du Nord (Paris), le printemps des comédiens (Montpellier)…

Une mise en scène de Cyril Teste, d’après le scénario de John Cassavetes. Avec Isabelle Adjani, Frédéric Pierrot et Morgan Lloyd Sicard.
Scénographie : Ramy Fischler assisté de Nina Chalot. Création lumière : Julien Boizard. Création vidéo : Mehdi Toutain-Lopez et Nicolas Doremus. Création musicale : Nihil Bordures.
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2018. « LA TRILOGIE, LE REGARD, LES AMOURS ET LES ADIEUX »
Guitariste au plateau
À première vue, rien ne relie les vers fiévreux de Baudelaire, les pamphlets rageurs de Philippe Muray et la prose apaisée de Mahmoud Darwich. Pourtant, un fil unit les trois auteurs qui apparaissent comme autant de facettes distinctes de l’âme humaine. C’est ce fil que tirent Bertrand Louis et David Ayala pour un triptyque de théâtre musical.
Création au Théâtre Liberté à Toulon.

Textes de Baudelaire, Philippe Muray et Mahmoud Darwich. Mise en scène de David Ayala. Avec Sophie Affholfer, David Ayala, Bertrand Louis, Jérôme Castel, Reda Kateb, Ariane Ascaride, Fida Mohissen, Cécile Garcia. Création musicale : Bertrand Louis, autour de ses albums « Baudelaire » et « Sans moi ». Musiciens : Anis Faris, Vasken Solakian, Astrid Fournier-Laroque. Création vidéo : Zita Cochet. Création lumière : Thierry Ganivencq.


2018. « CERCLE IX »
Créateur son
Variation contemporaine du 9ème cercle de L’enfer de Dante, où les hommes paient le prix de leurs trahisons. Les comédiens jouent une partition dans laquelle l’image, la beauté du geste, la poésie des états intérieurs se combinent à une musique fugace et mystérieuse. Cercle IX nous invite à un voyage entre rêve et cauchemar, comme pour mieux conjurer la folie du pouvoir.
Création au Théâtre Romain Rolland à Villejuif.

Conception et mise en scène de Juliet O’Brien. Avec Marine Benech, Jean-Philippe Buzaud, Nathan Chouchana, Véronic Joly, Isabelle Labrousse, Pascal Le Guennec, Stéphane Miquel, Victoria Monedero. Scénographie : Florence Evrard. Création lumière : Aurore Beck. Création sonore : Jérôme Castel.


2017. « D’UN CORPS À L’AUTRE »
Créateur son
 » Nicolas est différent. Il n’entend pas les choses comme nous les entendons, il déchiffre ce qu’il voit autrement . Nicolas est autiste. D’un corps à l’autre explore les peines et les tribulations de l’enfant et de ceuw qui l’entourent ».
Création au Théâtre Rutbeuf, Clichy La Garenne

Spectacle écrit et interprété par Eric Bertrand, mis en scène par Juliet O’brien. Création son : Jérôme Castel. Vidéo et scénographie : Paul Vivien.


2017. « SWANN S’INCLINA POLIMENT »
Co-compositeur, guitariste et bassiste au plateau
Variation autour d’ »Un Amour de Swann » de Proust : description de la passion tragique de l’aristocratique Swann pour la demi-mondaine Odette ; tableau d’ascensions brutales, où les capitaux sexuels, artistiques et culturels se métamorphosent en dominations mondaines impitoyables.
Création à la Chartreuse, Villeneuve lez Avignon. Tournée : Théâtre de Belleville, Théâtre de Noyon, Théâtre Pont Saint Maxence, Théâtre de Chatillon, Festival d’Avignon off au Théâtre Gilgamesh.

Adaptation et mise en scène de Nicolas Kerszenbaum. Avec Sabrina Baldassarra, Gautier Boxebeld et Marik Renner. Création lumière : Nicolas Galland. Création musicale : Guillaume Léglise et Jérôme Castel.


2016. « CONTROL X »
Régisseur son
De quelle fenêtre percevons-nous le monde ? Une nuit, devant la baie vitrée et face à l’écran, Ida erre solitaire sur la toile de son existence. Autour d’elle, des présences aux corps absents : la sœur, l’amant, l’aimé.
Une production au Théâtre Poche de Genève. Reprise de régie pour la première française au Lux à Valence puis tournée : Théâtre Silvia Monfort (Paris), Théâtre Saint-Quentin en Yvelines, Le Merlan (Marseille), le grand bleu (Lille).

Un texte de Pauline Peyrade mise en scène par Cyril Teste. Avec Laureline Le Bris-Cep, Adrien Guiraud, Agathe Hazard-Raboud. Scénographie : MxM. Création lumière :Mehdi Toutain-Lopez. Création vidéo : Nicolas Doremus et Patrick Laffont. Création musicale : Nihil Bordures.
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2016. « QUELQUE CHOSE DE POSSIBLE »
Co-créateur son, guitariste au plateau
Un homme et une femme que tout oppose. Lui, vit de petits boulots, elle, travaille au Musée. Tout les oppose, sauf leur solitude, leur folie et leur désir d’amour. La metteuse en scène Aurélia Guillet et l’écrivain-musicien David Sanson s’inspirent librement de « Minnie and Moskowitz » de Cassavetes et écrivent un spectacle singulier à la manière d’un film.
Création au NEST – Centre Dramatique National de Thionville-Lorraine.

Mise en scène, écriture et scénographie d’Aurélia Guillet, écriture et collaboration artistique de David Sanson. Avec Anne Cantineau, Miglen Mirtchev, Aurélia Guillet, Philippe Smith et Jérôme Castel. Création sonore : David Sanson et Jérôme Castel.


2013 – 2018. « TÊTE HAUTE »
Régisseur son
“Il était une dernière fois un roi et sa reine et ils attendent le prince qui sera leur enfant”. Mais c’est une princesse qui vient, poing fermé et pouce en moins à l’autre main.
Une coproduction du Théâtre Gérard Philipe – centre dramatique national de Saint-Denis, Scène Nationale de Cavaillon, La Filature-Scène Nationale de Mulhouse, Nouveau Théâtre de Montreuil-centre dramatique national, Le Canal – Théâtre Intercommunal du Pays de Redon. Reprise de régie lors de la création au TGP puis tournée en alternance avec Nihil Bordures. Plus de 200 dates.

Un texte de Joël Jouanneau mis en scène par Cyril Teste. Avec Murielle Martinelli, Valentine Alaqui, Delphine Cogniard (en alternance) et Gérald Weingand. Scénographie MxM. Création lumière : Julien Boizard. Création vidéo : Mehdi Toutain-Lopez, Nicolas Dorémus, Patrick Laffont. Création musicale : Nihil Bordures, interprétation en direct Nihil Bordures et Jérôme Castel (en alternance).
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2012. « LA SPECTATRICE DE LA VITESSE ».
Créateur son
La spectatrice de la vitesse est un déplaceur. Telle une scientifique, elle pose à nouveau les règles des rapports entre l’homme et les éléments en y confrontant directement son corps. La pièce invite à retrouver le temps de la contemplation : des temps d’intermède, de voir sans agir, sans réfléchir, de se laisser sentir ; selon les antiques, ce serait l’état antérieur à la pensée.
Résidence à Bergerac et au Ring à Toulouse. Création au Théâtre Sorano à Toulouse. « Requiem sans fin », performance issue de cette pièce à Bilbao en Espagne (novembre 2013) et au Générateur à Gentilly (mars 2014).

Auteur, interprète : Catherine Froment. Mise en scène : Esperanza Lopez. Création lumière : Christian Toullec. Création vidéo : Ludovic Rivalan. Création musicale : Jérôme Castel.
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2012. « S.O.D.A. (SOYONS OUBLIEUX DU DÉSIR D’AUTRUI) »
Co-compositeur, guitariste au plateau
Série théâtrale de 11 heures et 8 épisodes, pour 11 comédiens et 4 musiciens.
Création à La générale (Paris), tournée au Collectif 12 (Mantes-la-Jolie), TGP (Saint-Denis), La Faïencerie (Creil), Théâtre de l’aquarium (Paris).

soda

Textes de Nicolas Kerszenbaum, Denis Baronnet et Ismaël Jude. Avec Bertrand Barré, Magali Caillol, Laurent Charpentier, Françoise Cousin, Elsa Hourcade, Isabel Juanpera, Cyrille Labbé, Clotilde Moynot, Céline Perot, Xavier Tchili, Jean-Baptiste Verquin, Clément Victor. Musiques jouées en live par le SODA band : Denis Baronnet, Ronan Yvon, Benoit Prisset et Jérôme Castel.
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2010. « L’ORIGINE DU MONDE »
Créateur son
« Le point de départ est le tableau de l’Origine du monde de Courbet. On sait que le tableau est un sexe de femme exposé de façon radicale mais la rencontre que je propose ici au public est celle d’un corps à corps sans intermédiaire aucun. »
Création au Générateur.

Auteur, Performer : Catherine Froment. Mécanique du dedans et du dehors : Hervé Baret. Création lumière : Yann Le Bras. Création sonore : Jérôme Castel.
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